photo Portraits d'enfance

Portraits d'enfance

Spectacle

Marseille 13000

Le 13/12/2025

L’enfance a une intensité à la fois innocente et pleine d’imagination qui nous construit pas à pas. Elle est couleur, émotion, goût, odeur... tout en rêverie. Portraits d’enfance tire le portrait de ces petites têtes pour immortaliser ces moments empreints de douceur et de légèreté. On y entre par des chemins escarpés et par petites touches de bulles de vies colorées à préserver. Tirez les Portraits d’enfance, c’est se souvenir de l'où on vient. La création a pu voir le jour grâce à des ateliers menés auprès de l’école de la Butte des Carmes (13002). La compagnie a interviewé des enfants de grande section de maternelle. Compagnie théâtre de la mer | 30 mn | Danse : Flore Gens | Mise en scène : Louisa Amouche | Lumière : Axel Raucoules

photo Au Théâtre

Au Théâtre "La Pastorale"

Spectacle, Théâtre

Tarascon 13150

Du 29/11/2025 au 30/11/2025

La période Calendale est empreinte de magie ! Que de beaux souvenirs d’enfance nous reviennent, la Sainte-Barbe, le Cacho fio, la table calendale, la Messe de Minuit, le sapin et ses cadeaux, la crèche et ses santons, les pastorales, le partage, l’amour et la bienveillance, afin de fêter la Nativité, dans l’espérance d’une année à venir faite de joie, d’abondance et de générosité. Chaque année, nous avons le plaisir de vous offrir une pastorale revisitée à la sauce Tarasconaise. Alors, laissez-vous conter ce petit spectacle, conçu sans prétention, avec tous les bénévoles passionnés du ciel et de la terre ayant mis tout leur coeur et leur enthousiasme dans cette évocation des Pastorales des santons de notre belle Provence… Certains bergers racontent que les santons sont des fleurs que l’on cueille en hiver, et, même que la nuit, ils se réveillent et s’agitent ! Et que certaines personnes deviennent santons, grâce à l’imagination, ou la réalité !

photo Le rêve de Noëlle

Le rêve de Noëlle

Fête, Musique

Marseille 13000

Du 03/12/2025 au 06/12/2025

La véritable histoire (ou pas) de la Mère-Noël Noëlle est une jeune fille à la fois, drôle, pétillante,’ douce, gentille et qui aime tant faire plaisir à tout le monde. Son plus grand rêve : offrir des milliers de cadeaux à tous les enfants du monde !! Son rêve se réalisera-t’ il ? Pour le savoir, ‘direction le Pôle-Nord, à la rencontre du Père-Noël… Un beau conte de Noël, théâtre, chansons, musique et marionnettes Les réservations pour les crèches, centres et groupes se font par téléphone ou par mail uniquement

photo Tony HBS casse les codes

Tony HBS casse les codes

Spectacle, Théâtre

Marseille 13000

Du 22/11/2025 au 12/12/2025

Tony Hbs , une référence incontournable, séduit un public toujours plus large grâce à des créations uniques. Que ce soit à Café Théâtre du Têtard ou dans d'autres lieux emblématiques comme , retrouvez Tony Hbs dans les plus grandes villes telles que Paris, Nice, et bien d'autres. Avec des événements marquants comme Tony HBS casse les codes , Tony Hbs s'impose comme une figure majeure de la scène artistique. Vous cherchez à assister à un spectacle de Tony Hbs ou à découvrir son dernier événement, ? Consultez dès maintenant le programme et réservez vos places pour vivre un moment d'exception. Ne manquez pas Tony Hbs lors de ses prochaines représentations à Paris. Que vous soyez passionné ou simplement curieux, avec Tony Hbs c'est l'émotion garantie !

photo Découverte commentée à bord d'un vélo taco circuit 1h

Découverte commentée à bord d'un vélo taco circuit 1h

Balades, Théâtre

Arles 13200

Du 01/01/2025 au 31/12/2025

Envie de visiter la ville d'Arles de manière originale, Taco and Co vous propose un circuit touristique unique pour découvrir la ville autrement. Tour " d'Arles à Van Gogh" : Une balade complète vous présentant ses monuments romains (Amphithéâtre, Théâtre Antique) ses places mythiques et son quartier populaire (place du Forum, Église Saint Trophime et la Roquette) sans oublier l'influence de la ville dans les peintures de Vincent van Gogh. "Tour Van Gogh campagne" : l'artiste a peint le centre d'Arles mais également les paysages alentours. Partons ensemble pour une balade le long du Rhône à la recherche des paysages qui ont ébloui Van Gogh (le fameux Pont de Langlois et Pont de Trinquetaille, le Fondation Van Gogh). L'arrivée se fait en territoire romain entre les Arènes et le Théâtre Antique afin de vous laisser flâner dans le temps.

photo Le Lac des Cygnes

Le Lac des Cygnes

Danse - Bal - Cabaret, Festival généraliste, Théâtre

Marseille 13000

Le 28/03/2026

L’International Festival Ballet & Festival Orchestra présentent une féerie de beauté, d’élégance et de grâce. Une œuvre d’art accomplie accompagnée d’un orchestre en direct. Le « Lac des cygnes » est présenté comme par magie sur scène par l’un des meilleurs ensembles de ballet classique, l’International Festival Ballet. De plus, les décors grandioses du génial designer de théâtre Vjatscheslav Okunev, qui travaille entre autres pour le théâtre Mariinski de Saint-Pétersbourg et La Scala de Milan, les magnifiques costumes et l’élégance sans limite et la légèreté insouciante de l' »International Festival Ballet » garantissent une version rêveuse et féerique d’un ballet classique qui fascine encore après plus de 100 ans.

photo Dans ton inérieur

Dans ton inérieur

Théâtre

Marseille 13000

Du 15/01/2026 au 16/01/2026

Comment retrouver un fantôme de famille ? C’est toute la question que soulève la pièce Dans ton intérieur porté par la comédienne Julia Perazzini. Dans cette enquête personnelle devenue spectacle, elle remonte la piste fragmentaire de son grand-père paternel italien, cet homme dont elle porte le nom mais dont l’existence reste, pour elle, une énigme presque totale. Les indices de départ sont maigres : un jour, sa grand-mère décide de couper les liens avec son mari sans explication apparente. À la croisée de l’autobiographie, du spiritisme et de la performance scénique, cette quête intime interroge les rapports entre mémoire, transmission et présence invisible. Figures et émotions prennent vie dans ce récit où chaque geste, chaque mot, chaque silence est chargé de tendresse, d’humour et de sincérité. La scénographie, reflet de l’univers intérieur du personnage, laisse libre court à l’introspection. Sous nos yeux, les tiroirs s’ouvrent d’eux-mêmes, les objets frémissent et les fantômes se réveillent. Cette pièce bouscule les codes du théâtre documentaire pour mieux convoquer les absents, rendre palpable l’indicible, donner corps à un nom. Une occasion de secouer[...]

photo Jean-Michel Bouchardy - Présence des anges

Jean-Michel Bouchardy - Présence des anges

Dessin - Collage, Peinture, Théâtre

Aix-en-Provence 13090

Du 28/08/2025 au 29/11/2025

Né à Genève, Jean-Michel Bouchardy y a fait toutes ses études. A l’Ecole des Arts Décoratifs, il fut l’élève de Marcel Feuillat, de Louis Goerg et d’André-François Raphoz. Après plusieurs voyages en Europe et un séjour de dix ans à Paris, il retourne dans sa ville natale en 1968 pour enseigner à l’Ecole Supérieure des Arts Visuels. Son œuvre multiforme comprend aussi bien de la peinture, des gravures, des dessins mais aussi de la sculpture, des décors de théâtre, auxquels il faut ajouter la création de mobilier liturgique, activité qu’il affectionne particulièrement.

photo Ruination - la véritable histoire de Médée

Ruination - la véritable histoire de Médée

Théâtre, Danse - Bal - Cabaret, Musique

Martigues 13500

Du 29/04/2026 au 30/04/2026

Le directeur artistique Ben Duke manie le tragique et le comique d’une main de maître pour livrer à chaque spectacle un moment unique.Ruination ne fait pas exception. Créé en coproduction avec le Royal Ballet à Londres et joué à guichet fermé, le spectacle mêle danse, musique et théâtre pour offrir une version moderne du mythe de Médée. De ce grand récit tragique, Ben Duke met en exergue les paradoxes pour rendre son humanité à cette figure féminine souvent présentée comme monstrueuse. Tantôt drôle, tantôt tragique, parfois puissante mais toujours bouleversante, Médée se lève pour raconter sa version de l’histoire. « Un chef-d’œuvre de danse-théâtre… poignant, brut, drôle et parfois à couper le souffle. » The Guardian En anglais surtitré en français.

photo Récital de Jean-Baptiste Doulcet

Récital de Jean-Baptiste Doulcet

Musique, Cinéma, Concert

Marseille 13000

Le 08/01/2026

Musicien complet, Jean-Baptiste Doulcet est pianiste, improvisateur et compositeur. Passionné de littérature et de cinéma, il est aussi critique aux Cahiers du cinéma. Lauréat du Concours Long-Thibaud, il est un habitué du Festival de La Roque d'Anthéron. Il a même participé à un spectacle Colette au Théâtre de Poche à Paris. Après avoir passé un an en Finlande et écumé les scènes suédoises, il a fini par épouser une Danoise et créer une académie au pays de Dreyer. À l'invitation de Marseille Concerts et du Conservatoire Pierre Barbizet, Jean-Baptiste Doulcet rencontrera les étudiants pour les initier à l'art de l'improvisation. Lors d'un concert unique, il improvisera sur des thèmes proposés par le public et jouera sur le style des grands compositeurs. Programme : musique et cinéma Répertoire, improvisations sur des films proposés par le public, hommage à des cinéastes…

photo Casse noisette, le ballet et orchestre classique

Casse noisette, le ballet et orchestre classique

Danse - Bal - Cabaret, Fête, Musique

Marseille 13000

Le 21/01/2026

Venez redécouvrir la magie de Noël en 2025 et 2026, avec le chef-d’œuvre classique Casse-Noisette ! Découvrez Casse-Noisette : Le Ballet et Orchestre Classique Revivez la magie de Noël avec Casse-Noisette , le célèbre ballet sur la musique de Tchaïkovski et d’après le libretto de Marius Petipa (récit d’E.Hoffmann). Cette production originale de Franceconcert est l’événement incontournable des fêtes de fin d’année 2025 et 2026. Dans cette merveilleuse histoire, suivez Clara qui reçoit un casse-noisette en forme de petit bonhomme. Une nuit, ce jouet prend vie et mène une bataille contre les souris malveillantes qui envahissent la maison. Effrayée, mais courageuse, Clara rejoint le combat et, grâce à sa bravoure, voit le casse-noisette se transformer en prince charmant. Ensemble, ils sont transportés dans un royaume féerique. Le ballet composé en deux actes, a été présenté pour la première fois en décembre 1892 au Théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg. Aujourd’hui, il reste l’un des ballets les plus joués au monde, grâce à sa musique envoûtante et à ses chorégraphies magiques. Un spectacle qui émerveillera les petits et fascinera les grands ! Réservez vos places dès[...]

photo LUMA Arles / Exposition :

LUMA Arles / Exposition : "Sensing the Future: Experiments in Art and Technology (E.A.T.)"

Exposition, Science et technique

Arles 13200

Du 01/05/2025 au 11/01/2026

E.A.T. a été fondé en 1966 aux États-Unis par Billy Klüver et Fred Waldhauer, ingénieurs aux Bell Telephone Laboratories — alors principal centre mondial pour l’innovation électronique et la recherche en télécommunications — ainsi que par les artistes Robert Rauschenberg et Robert Whitman. A l’origine de nouveaux types d’interactions entre le théâtre, les arts visuels, les environnements multisensoriels et les technologies de pointe, les expérimentations novatrices et interdisciplinaires d’E.A.T. ont dépassé le cadre traditionnel de l’art pour s’intéresser aux questions sociales telles que l’éducation et la protection de l’environnement. S’inscrivant dans la continuité de l’engagement à long terme de LUMA en faveur de la créativité et de l’innovation, Sensing the Future apporte un éclairage unique sur une initiative fondatrice dont l'impact sur plusieurs générations d'artistes demeure central aujourd'hui. Organisée en partenariat avec le Getty Research Institute, l’exposition retrace les moments clés de l’histoire mythique d’E.A.T. Elle s’ouvre sur ses premières manifestations, puis présente des œuvres et documents relatifs à « 9 Evenings: Theatre & Engineering » (1966),[...]

photo Carmen

Carmen

Opéra - Opérette, Spectacle, Théâtre

Marseille 13000

Du 19/03/2026 au 21/03/2026

Un opéra-théâtre qui raconte et chante avec brio l’œuvre célébrissime de Georges Bizet et son personnage de femme scandaleusement libre. La saison dernière, elle émerveillait La Criée avec Schubert in love : Rosemary Standley peut décidément tout chanter, tout incarner. Accompagnée de cinq musiciennes et avec deux chaises pour tout décor, elle nous raconte ici le contexte de la création de Carmen, sa terrible réception en 1875 à l’Opéra-Comique et la peine de Georges Bizet qui ne verra pas son opéra devenir l’un des plus joués au monde. Mais tout en éclairant à la lumière d’aujourd’hui cette œuvre du passé -on ne parlait pas de féminicides en 1875, et c’est le caractère jugé immoral de Carmen qui choqua, plus que son meurtre - Rosemary Standley entre dans l’opéra lui-même. Passant d’un air à l’autre, d’un personnage à l’autre, la chanteuse-comédienne navigue entre musique et récit et crée une sublime mise en abyme. Après Phèdre ! pour le théâtre, et Giselle… pour le ballet, François Gremaud signe avec Carmen. le dernier volet de sa trilogie consacrée aux figures féminines tragiques des arts vivants classiques et redonne sa force vitale à cette héroïne[...]

photo Emmanuel Arakélian et Marie-Christine Barrault

Emmanuel Arakélian et Marie-Christine Barrault

Musique, Concert, Théâtre

Marseille 13000

Le 12/06/2026

Marseille Concerts est heureux de créer une rencontre entre deux personnalités, l’une de la musique et l’autre du théâtre. Emmanuel Arakélian, orgue Marie-Christine Barrault, comédienne Professeur d’orgue au Conservatoire Pierre-Barbizet de Marseille, Emmanuel Arakélian est l’un des meilleurs organistes de sa génération. Titulaire des fameuses grandes orgues de la basilique du couvent royal de Saint-Maximim-la-Sainte-Baume, il s’honore à servir ce chef-d’œuvre de Jean-Esprit Isnard. Soliste recherché, il travaille souvent avec Les Ambassadeurs-La Grande Écurie ou le Concert d’Astrée. Marie-Christine Barrault a tourné pour Rohmer ou Woody Allen, a été nommée pour les Oscars (Cousin Cousine) et fait une belle carrière au théâtre. Passionnée de musique, elle adore partager la scène avec ses amis musiciens. Elle lira quelques-unes des plus belles pages de Bossuet, notamment les sermons que l’Aigle de Meaux a déclamés devant Louis XIV. Emmanuel Arakélian jouera Bach et du répertoire français du Grand Siècle. Programme Bach Sinfonia "Wir Danken Dir, Gott" BWV 29 Adagio « Gott soll allein mein Herze haben », BWV 169 Mendelssohn «[...]

photo Exposition Paméla et Imke Stotz

Exposition Paméla et Imke Stotz

Peinture

Tarascon 13150

Du 27/06/2025 au 30/11/2025

À cette occasion, deux artistes peintres (Allemande et Ariégeoise) exposent leurs oeuvres au foyer du Théâtre Municipal jusqu’à la fin novembre. L'artiste allemande Imke Stotz nous présentera ses peintures colorées et dynamiques. Née en 1969, Imke Stotz a étudié l'architecture et travaille comme illustratrice indépendante, notamment pour plusieurs villes dont Elmshorn. Nous découvrirons également l’artiste Ariégeoise Paméla Amathieu, chacun de ses tableaux narre une histoire, dévoile un moment vécu, une tranche de vie, un paysage qu’elle aime. Elle adore peupler les magnifiques sites de sa région de personnages qui égayent et font vivre ces hauts lieux.

photo Au Théâtre

Au Théâtre "Mirèio, un rêve de Mistral"

Spectacle

Tarascon 13150

Le 18/01/2026

L’année 2024 vient de célébrer le 120e anniversaire du prix Nobel de littérature décerné à Frédéric Mistral en 1904 pour son oeuvre emblématique Mirèio ainsi que les 110 ans de sa disparition. À cette occasion, le Collectif Prouvènço a confié à Gérard Gélas l’écriture et la mise en scène d’une nouvelle pièce adaptée de l’oeuvre de Frédéric Mistral et labellisée dans le cadre de la programmation culturelle Une année, un auteur de la Région Sud. C’est ainsi que Gérard Gélas, vingt ans après son adaptation résolument contemporaine de Mirèio, replonge dans la littérature de Frédéric Mistral pour nous proposer un regard renouvelé où l'écrivain est incarné par le comédien Nicolas Dromard. Pour Mirèio, un rêve de Mistral, le célèbre auteur « maître de la Provence » devient le narrateur de sa propre oeuvre. C'est au travers de ses mots que nous découvrons les personnages de Mireille et de Vincent, portant un texte empreint de l'âme de la Provence, forgée par Frédéric Mistral. Texte et mise en scène : Gérard Gélas sur une idée de Jean-Pierre Richard Avec : Nicolas Dromard, Juliette Gharbi, François Santucci, Jacques Vassy, Nathalie Chikhaoui, Léa Coulanges, Guillaume Lanson Costumes[...]

photo Au Théâtre

Au Théâtre "Carmen" d'après l'opéra de Georges Bizet

Opéra - Opérette, Spectacle, Vie associative

Tarascon 13150

Du 31/01/2026 au 01/02/2026

Venez découvrir, ou redécouvrir le mythe de cette figure de la Liberté ; Carmen, l’opéra le plus joué dans le monde. Inspiré de la pièce de Prosper Mérimée, l'opéra nous transporte dans les amours tumultueuses de la belle bohémienne dans l'Andalousie du XIXe siècle. La douceur de vivre sur les bords du Guadalquivir est contrebalancée par la violence des hommes. À Séville, Carmen, jeune bohémienne et grande séductrice, n’en est pas moins une femme rebelle : elle déclenche une bagarre dans la manufacture de tabac où elle travaille, et se fait arrêter. Le brigadier Don José, chargé de la mener en prison, tombe sous son charme et la laisse s’échapper. Pour l’amour de Carmen, il abandonne sa fiancée Micaëla, déserte et rejoint les contrebandiers. Mais il est dévoré par la jalousie et Carmen, se lassant de lui, se laisse séduire par le célèbre torero Escamillo ! La presse en parle « Notre coup de coeur ira à la belle Micaëla, de Cécilia Arbel : sa technique impeccable, sa puissance vocale et son expressivité ont incarné parfaitement ce personnage touchant, antithèse de Carmen. » La Dépêche Par l’association Les Enfants de Mnémosyne Mise en scène : Cécilia Arbel Avec : Emmanuelle[...]

photo Au Théâtre

Au Théâtre "La Joconde parle enfin"

Spectacle, Théâtre

Tarascon 13150

Le 20/02/2026

« J’avais imaginé une pièce réunissant Léonard et son modèle au cours de différentes séances de pose et puis comme un peintre qui réalise plusieurs esquisses avant son tableau final, j’avais laissé tout ça dans un tiroir… Jusqu’à ce que l’idée revienne il y a deux ans. Mais cette fois, c’était décidé, ça devait être elle et uniquement elle la vedette. Après tout, on ne l’avait jamais entendue parler, seule en scène. Restait à dénicher « ma » Joconde. Un comédien ? Une comédienne ? C’est en allant voir la pièce Big Mother au Théâtre des Béliers que j’eus la révélation. Ce sera Karina Marimon. C’était elle, ma Joconde, il n’y avait plus de doutes. Avec Rodolphe Sand à la mise en scène, nous sommes heureux de vous la livrer. Ça y est, La Joconde l’ouvre enfin. » Laurent Ruquier La presse en parle « Stupéfiante de talent. » Le Parisien « La Joconde parle et chante ! Qui l'eût cru ? Dans un monologue truffé d'anecdotes historiques méconnues et croustillantes, Laurent Ruquier déborde de tendresse pour cette icône de l'art, qu'incarne avec un peps insolent Karina Marimon. » Télérama TT « Quelle idée de génie ! [...] Un monologue pétillant et intelligent, où l'on apprend[...]

photo La porte d'Ensor

La porte d'Ensor

Théâtre, Musique

Marseille 13000

Du 12/03/2026 au 14/03/2026

Reprise d'une pièce du répertoire de la compagnie Nono. De Fragonard à Magritte en passant par Ensor, l'inspiration de cette pièce de théâtre est picturale. Il faut qu’une porte soit ouverte ou fermée. D’étranges personnages entrent et sortent. Un hommage à Magritte et Ensor. La porte crée tout à la fois le secret, le désir d’en savoir plus. Mais qui sont ces personnages en noir convoqués à un étrange rituel ou à une réunion secrète, à la convocation d’un défunt et du partage de l’héritage. Quand elle s’ouvre alors d’innombrables cortèges de carnaval et de mariés vêtus de blanc organisent une ronde obsédante qui restituent des bacchanales tout à la fois euphoriques et désespérées. Sans aucune parole, mais sur une dramaturgie musicale, cette création s’apparente à de la danse-théâtre.

photo Tremplin du théâtre

Tremplin du théâtre

Théâtre

Marseille 13000

Le 07/02/2026

Les Tremplins théâtre sont une scène offerte à 5 compagnies, leur permettant le temps d’une soirée consacrée aux émergences, de confronter leur travail de création – un format court de 15 à 20 minutes – à un public curieux d’y découvrir l’écriture de jeunes metteuses et metteurs en scène, d’y respirer l’air du temps, d’y ressentir l’énergie de performances singulières.

photo Stand Alone - Philippe Lellouche

Stand Alone - Philippe Lellouche

Théâtre, Spectacle

Châteaurenard 13160

Le 30/01/2026

Seul en scène pour la première fois, retrouvez Philippe Lellouche dans un rapport intime avec le public. Un spectacle drôle et réconfortant de nostalgie heureuse où il partage avec autodérision ses souvenirs d’enfance, ses émois amoureux et bien sûr ses névroses. Après 15 ans de triomphe au théâtre, Philippe Lellouche vous propose un voyage dans le temps dans « Stand Alone ». Un moment de bonheur assumé dont nous avons tous besoin.

photo Ahamada Smis : à feu doux

Ahamada Smis : à feu doux

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 31/01/2026

A feu doux est une création qui fait appel à l’éveil des sens, à la connexion des mondes multiples et à toutes les matières qui infusent dans la marmite de chaque être vivant. C’est un spectacle qui questionne le métissage, la transmission, la créolisation universelle et nous plonge dans l’intimité collective, avec la poésie, la musique, le théâtre et l’art culinaire comme moyens d’expression. L’auteur et compositeur d’origine comorienne, Ahamada Smis, partage la scène avec les musiciens Uli Wolters et Emmanuel Crémer ainsi que la comédienne Sarah Dambre. L’art du verbe conjugué aux saveurs qu’ils cuisinent ensemble sur scène et aux ingrédients riches et variés de leur musique, tendent à faire résonner notre humanité. Une création librement inspiré du livre “À feu doux” de Salim Hatubou (1972-2015). Interprètes: Ahamada Smis slam,dzenzé, gaboussi, kayambe, percussions Uli Wolters sax, flûte, xylophone, percussions & MAO) Emmanuel Cremer violoncelle Sarah D’Ambre comédienne)

photo Garçon

Garçon

Théâtre

Marseille 13000

Du 16/01/2026 au 17/01/2026

Un jeune homme en lutte contre les injonctions à incarner le parfait garçon fait deux rencontres déterminantes dans une nouvelle vie à la campagne : sa tante et une jeune camarade de classe. Sur scène, deux interprètes convoquent une galerie de personnages avec comme principaux alliés les artifices du théâtre. Un homme se tient face à une enquêtrice. Son fils a disparu. L’homme parle peu. Il se trouve beaucoup d’excuses. N’est responsable de rien. En parallèle, on découvre les derniers mois de la vie de ce garçon. Son arrivée à la campagne, chez sa tante. Ses premiers pas dans un nouveau collège. Les rencontres et la solitude mêlées. La découverte d’une vie si différente de la sienne. Dans cette tranche de vie, tous les éléments de la fiction sont là et toutes les coutures de la fabrication du spectacle aussi. Comme une histoire s’inventant sur l’instant, les deux interprètes changent de costumes et de personnages sous les yeux du public. La compagnie La Paloma dessine les chemins chaotiques d'une masculinité qui se cherche, entre attendus virilistes, prises de risques et détournements de genre. Elle interroge la manière dont on se construit Garçon au[...]

photo Noir et humide

Noir et humide

Théâtre, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Le 14/02/2026

Le grand rêve de Lene est d’aller explorer seule la cave de la maison familiale. Seulement, il y fait noir et humide, et son frère lui a formellement interdit d’emprunter sa belle lampe de poche jaune. L’occasion se présente enfin. Elle va pouvoir descendre. Mais à peine a-t-elle réussi à se saisir de la lampe qu’elle entend son frère rentrer. Lene va-t-elle aller au bout de ses actes ? Se projeter dans l’inconnu et transgresser l’interdit ? Avec simplicité et précision, trois interprètes portent ce récit d’apprentissage. L’écriture de Jon Fosse rythme les hésitations de Lene, ses peurs et ses désirs de transgressions. Dans un décor minimaliste, L’Amin Théâtre esquisse le contour des portes et les pièces de la maison par des lignes blanches. Chacune, chacun, pouvant ainsi transposer l’histoire dans sa propre maison. Un spectacle pour émanciper nos peurs enfantines, qui fait confiance à la capacité d’écoute et d’imagination et au suspens de l’écriture. Par L'Amin Théâtre Auteur Jon Fosse Metteur en scène, Christophe Laluque

photo Découverte de la ville en Segway

Découverte de la ville en Segway

Repas - Dégustation, Culte et religion, Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Du 01/10/2024 au 30/12/2025

Fun et facile, venez découvrir Aix d’une autre façon ! En famille (enfants à partir de 30kg) ou entre amis, vous découvrirez la ville aux 1000 fontaines de façon ludique grâce à nos parcours adaptés et encadrés ! Durant nos visites nous vous proposons d’apercevoir : la Rotonde, le cours Mirabeau, la place de la Mairie, le pavillon Vendôme, les Thermes Sextius, la cathédrale Saint-Sauveur, la place des Prêcheurs, le palais de Justice, l'église Saint-Jean-de-Malte, la fontaine des Quatre Dauphins, la bibliothèque Les Méjanes, le Grand Théâtre de Provence et Les Allées. Une dégustation de produits régionaux est proposée durant le tour. ➜ Visite commentée en Segway ➜ Langue : français / anglais ➜ Durée : 2h environ Attention : interdit aux jeunes enfants de moins de 30 kg / pratique du segway fortement déconseillée aux femmes enceintes ainsi qu’aux personnes ayant des problèmes d’oreille interne. Réservations auprès des conseillers en séjour de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence ou sur le site de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence.

photo Découverte de la ville en pousse-pousse

Découverte de la ville en pousse-pousse

Repas - Dégustation, Balades, Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Du 22/12/2023 au 30/12/2025

Nous vous proposons une balade d’une heure au coeur de la ville ! Aucun monument ne vous échappera ! Nous agrémentons nos balades par des dégustations de produits régionaux. N’ayez crainte, notre cycliste est entraîné et se fera un plaisir de vous transporter. Durant cette visite nous vous proposons d’apercevoir : la Rotonde, le cours Mirabeau, la place de la Mairie, le pavillon Vendôme, les Thermes Sextius, la cathédrale Saint-Sauveur, la place des Prêcheurs, le palais de justice, l'église Saint-Jean-de-Malte, fontaine des Quatre Dauphins, la bibliothèque Les Méjanes, le Grand Théâtre de Provence, et Les Allées. Capacité deux adultes + 1 enfant en bas âge (- de 10 ans, assis sur les genoux) ➜ Langue : français / anglais ➜ Durée : 1h15 Réservations auprès des conseillers en séjour de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence ou sur le site de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence.

photo Exposition sous le regard de Méduse

Exposition sous le regard de Méduse

Photographie - Vidéo, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 08/03/2026 au 03/04/2026

En passant d’un objet de violence à un sujet de pouvoir, Méduse incarne la capacité d’action des femmes et devient à ce titre pour les mouvements féministes un archétype de femme puissante. Cette figure est mise en scène à travers différents arts (photographie, clown, théâtre, conte) sous la forme de portraits de femmes variés. L’expo-photo de Pascale Guerrini sur les Méduses contemporaines s’ouvrira par une performance artistique par Léa Délaisse et Ann Bonny (qui sont également modèles pour les photos de l'exposition). En tant que femme photographe, Pascale Guerrini réinterprète Méduse, par une série de 10 photos comme symbole de résistance ! Plusieurs modèles féminins seront représentés sous forme de boucles serpentaires, visage pétrifié, triomphante, séduisante…Des portraits populaires venant alimenter l’archétype de Méduse. Performances Léa Délaisse fait éclore une nouvelle féminité en proposant une performance transformatrice de clown. Ann Bonny (Anna Schmit), propose une lecture scénique de contes venant décrire l’intime féminin à partir de portraits de femmes à des âges différents. Ces contes mettront en lumière ce qui se joue dans l’intimité de la construction[...]

photo De Paul à Cezanne

De Paul à Cezanne

Patrimoine - Culture, Théâtre, Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 09/02/2025 au 28/12/2025

De ses lieux de jeunesse jusqu’à son dernier lieu de vie, la ville a été le théâtre de son évolution pour faire de lui le "père de la peinture moderne". A travers les rues du centre ancien, votre guide vous emmène sur le parcours de la recherche picturale du Maître d’Aix : ses doutes, ses "petites théories", ses émotions et "ses sensations fortes". D’anecdotes en témoignages de ses contemporains, de ses propres réflexions sur la peinture et par des reproductions de ses œuvres, vous irez à la rencontre de l’homme et de l’artiste. Un vrai parcours initiatique à son Art ! ➜ Visite guidée à pied ➜ Langue : français Réservations auprès des conseillers en séjour de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence ou sur le site de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence.

photo Au Théâtre/Musique

Au Théâtre/Musique "Chaplin pour violon et Piano"

Musique, Cinéma

Tarascon 13150

Le 26/04/2026

Le ciné-concert est un voyage dans le temps permettant au spectateur de revivre une séance de cinéma comme il aurait pu la vivre au début du 20e siècle ! En effet, à cette époque, la musique était jouée en direct par un ou plusieurs musiciens pendant la projection, souvent improvisée car très peu de musiques étaient spécialement écrites pour les films. Gilles Alonzo a donc composé deux partitions pour violon et piano pour ces deux films de Charlie Chaplin, Charlot musicien et Charlot au Music-hall, qu’il interprétera avec la violoniste Alexandra Jouannié. Ce duo est né d'une formidable entente musicale mais aussi, d'une solide et belle amitié. Et c'est bien cette amitié qui inspira un certain nombre d'oeuvres illustrant le violon dans la production de ce compositeur. Ces partitions sont l'expression parfaite du caractère passionné de chacun de ces musiciens, mais aussi le reflet du lien qui les uni ! Violon : Alexandra Jouannié Piano : Gilles Alonzo Films : Charlot musicien et Charlot au Music-hall, par Charlie Chaplin !

photo La blessure et la soif

La blessure et la soif

Spectacle, Théâtre

Marseille 13000

Du 10/03/2026 au 28/03/2026

Après quatre ans d’absence au théâtre, Fanny Ardant brûle les planches d’une passion dévorante avec les mots de Laurence Plazenet, dans une mise en scène de Catherine Schaub. Fanny Ardant n’aura jamais aussi bien porté son nom : flamboyante dans sa robe bleu nuit, elle irradie dans la pénombre mystique qui porte le deuil de son amant. Elle est pour quelques minutes encore, Mme de Clermont, épouse et mère de quatre fils, ravagée par la mort de celui qu’elle a follement aimé pendant quinze ans au mépris des conventions, de l’éloignement et de la religion. Poings serrés, elle arpente, bras en croix, elle prie pour expurger son désir et feuler sa douleur de cette voix pénétrante qui hypnotise. Pour ce feu sacré qui brûle en vous et nous réchauffe, nous vous saluons Fanny pleine de grâce.

photo Luc et Lucette

Luc et Lucette

Musique, Opéra - Opérette, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Le 29/03/2026

Jean-Christophe Keck, l’un des plus grands spécialiste d’Offenbach, met en parallèle les opérettes en un acte et de courtes œuvres musicales composées à la même époque par Offenbach, pour le plus grand plaisir du public ! Le livret et la partition récemment retrouvés dans les archives de la famille Offenbach vont pouvoir être ressuscités et entendus en recréation mondiale par le public du Théâtre de l'Odéon. Une opérette pastorale, mais aussi un peu parodique… c'est tout de même de l'Offenbach ! OPÉRETTE EN 1 ACTE Présentation et direction musicale Jean-Christophe KECK Piano Diego MINGOLLA Lucette Morgane BERTRAND Luc Christophe GAY

photo Marseille Libérée

Marseille Libérée

Visite guidée, Théâtre

Marseille 13000

Du 01/01/2025 au 31/12/2025

Replongez dans l'histoire vibrante de Marseille avec notre visite guidée consacrée à la Libération de la ville. Le 25 août 1944, la colline de la Garde et son sanctuaire ont été le théâtre d'une bataille décisive, marquant le début de la libération de Marseille, 10 jours après le débarquement en Provence. En parcourant ces lieux symboliques, vous revivrez les instants cruciaux qui ont mené à la reddition des forces ennemies, annonçant la fin de l'occupation. Accompagnés d'un guide passionné, vous découvrirez des anecdotes poignantes, des faits historiques marquants, et l'impact durable de ces événements sur la ville et ses habitants. Une occasion unique de marcher dans les pas des libérateurs et de ressentir l'émotion de ces moments héroïques qui ont changé le destin de Marseille. Une expérience immersive et enrichissante à ne pas manquer !

photo Je veux pas grandir

Je veux pas grandir

Théâtre, Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 15/02/2025 au 15/12/2025

Fermez les yeux , vous voilà repartis en enfance... « Je veux pas grandir ! Je veux continuer de rêver ! ». C’est ce que ne cesse de répéter Léa depuis que sa boîte à jouets a mystérieusement disparu. « Vraiment ? » , lui répond l’intrépide et fidèle Minette. Les voilà parties pour le pays des 1001 histoires où de folles aventures les attendent. Un spectacle qui mélange théâtre d’ombres, contes et marionnettes.

photo « La petite planche du craque » – Jean-Paul Alègre

« La petite planche du craque » – Jean-Paul Alègre

Spectacle comique, Spectacle, Théâtre

Marseille 13000

Du 01/02/2025 au 01/01/2026

Nous voici en présence de deux personnages en cavale, cachés dans une planque improbable où tout semble prêt à s’effondrer… à commencer par leurs nerfs. Avec humour et une pointe d’absurde, ils dévoilent leurs états d’âme, confrontant leurs peurs, leurs doutes et leurs rêves d’évasion. Au fil de dialogues savoureux et de situations burlesques, l’espace se transforme en théâtre de leurs contradictions : tantôt complices, tantôt adversaires, ils oscillent entre tension et éclats de rire. Mais alors que les murs craquent autour d’eux, ce huis clos devient le prétexte pour interroger l’absurdité du monde extérieur, et peut-être, celle de leur propre existence. Une fable à la fois drôle et troublante, où Jean-Paul Alègre mêle poésie et réflexion dans une mise en scène où rien n’est ce qu’il paraît. Avec Frédéric Dufour et Frank Gétreau

photo Spectacle

Spectacle "Flamingo" au Théâtre Equestre Camarkas

Spectacle, Sports équestres

Saintes-Maries-de-la-Mer 13460

Du 25/07/2025 au 28/02/2026

L'âme gitane au rythme des chevaux qui dansent. "Flamingo" est un spectacle intimiste qui puise son inspiration dans les richesses culturelles de la Camargue. Il est ensuite suivi d'une soirée gitane et flamenco au son des guitares. (Sur réservation) Création 2025 "Flamingo", un spectacle riche en émotions qui nous plonge dans l'univers des gitans et de la Camargue. Au programme : - de nombreux chevaux Portugais, Espagnols et Camargue - des tableaux équestres dans toutes les disciplines (liberté, dressage, voltige) - le guitariste Antonio - la talentueuse chanteuse Clara - la sublime danseuse Fiona durée : 1h15 environ ​

photo Kill me

Kill me

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Martigues 13500

Le 10/02/2026

Avec un humour noir grinçant, elle joue sur l’ambiguïté entre sincérité et stratégie, confession et mise en scène. Kill me est le troisième volet du projet Recordar para vivir (Se rappeler pour vivre), une saga autobiographique de Marina Otero qui fait de sa vie une œuvre en constante évolution, et dont elle n’imagine le terme qu’au jour de sa mort. À l’approche de la quarantaine, saisie par les remous d’une crise existentielle, elle se met à tout filmer : son quotidien, ses pensées, ses émois, ses gestes, jusqu’à ce que le corps lâche. De cet effondrement naît Kill me. Pour traduire la folie amoureuse, les troubles psychiques, l’hyper-exposition de soi et les injonctions à la rentabilité émotionnelle, elle fait appel à quatre danseuses atteintes de troubles mentaux et à une réincarnation inattendue du danseur Vaslav Nijinsky. Sans artifices mais avec panache, elle nous confronte à ce théâtre de la vie où tout devient matière à performance. > Spectacle déconseillé aux moins de 16 ans. Contient des scènes de nudité et un éclairage stroboscopique. Avertissement de contenu sensible : mention de suicide.

photo Manières d'être vivant

Manières d'être vivant

Spectacle, Cinéma

Marseille 13000

Du 25/03/2026 au 28/03/2026

Des pisteurs et pisteuses en montagne perdent soudainement la trace des loups qu'ils suivaient, incapables de choisir le chemin à emprunter pour les retrouver, le groupe se lance dans une enquête joyeuse sur notre relation au monde vivant. En 2020, le philosophe Baptiste Morizot publiait un livre nous invitant à envisager la crise écologique que nous vivons comme crise de la sensibilité, à savoir « un appauvrissement de ce que nous pouvons sentir, percevoir, comprendre et tisser comme relations à l’égard du vivant. » Nourrie de cette pensée depuis plusieurs années, Clara Hédouin a décidé de s’emparer de cet ouvrage où la réflexion s’appuie sur une expérience du terrain, puisque Baptiste Morizot est également pisteur et que Manières d’être vivant s’écrit sur les traces du loup. Habituée des formes collectives en extérieur (notamment Les Trois Mousquetaires-La Série, avec le collectif 49701), la metteuse en scène propose de traverser ce texte grâce à la pensée en mouvement d’interprètes qui nous embarquent dans leur quête. Quel meilleur endroit que le théâtre pour réapprendre à voir un monde qui nous est devenu invisible ? Il ne s’agit pas ici de reproduire[...]

photo Miss Knife

Miss Knife

Théâtre, Chorale - Chant, Spectacle comique

Marseille 13000

Du 21/05/2026 au 23/05/2026

Insatiable Miss Knife ! Voilà plus de trente ans qu'elle arpente les scènes, portée par des chansons pleines de mélancolie, distillant son humour ravageur au travers de textes qui font la part belle au lyrisme et à la tendresse. Cette diva excentrique à l’âme farouche et au verbe haut est incarnée par nul autre qu’Olivier Py, auteur, comédien, metteur en scène et actuel directeur du Théâtre du Châtelet. Miss Knife viendra réchauffer les coeurs de la cité phocéenne pour trois représentations uniques qui s’annoncent joyeuses et dionysiaques ! Chant : Oliver Py, Antoni Sykopoulos Piano : Antoni Sykopoulos Costumes : Pierre-André Weitz

photo Solann

Solann

Théâtre

Marseille 13000

Le 02/04/2026

Solann s'est révélée en janvier 2024 avec son premier EP "Monstrueuse", porté par les titres "Petit Corps" et "Rome, ville prise par les loups", où elle interroge sa place de femme dans un monde en tension. Ce projet aux mélodies douces et entêtantes a rapidement séduit critique et public, cumulant plus de 25 millions de streams. Son succès fulgurant l'amène à partager la scène avec Patrick Watson, Zaho de Sagazan et Pierre de Maere, avant de remplir La Cigale à guichets fermés en juin. A l’automne, elle dévoile son premier album "Si on sombre ce sera beau", un projet où elle explore l’amour, la mort, l’attente et la souffrance féminine, sur des sonorités électroniques. Solann, artiste complète et multi-facettes, peint, écrit, met en scène du théâtre et crochète même ses vêtements, trouvant dans ces pratiques un sas de décompression pour nourrir son processus d’écriture. Portée par une voix claire et théâtrale, héritée de son amour pour les contes arméniens et la chanson française, elle réussit l’exploit de raconter la violence avec douceur. En collaboration avec son réalisateur musical Marso et son ukulélé, elle crée un univers cathartique et puissant,[...]

photo La Leçon

La Leçon

Théâtre, Spectacle

Marseille 13000

Du 29/01/2026 au 04/02/2026

Lorsque le langage devient instrument de domination, que peut-il advenir sinon le pire ? Robin Renucci porte au plateau la modernité du texte de Ionesco et son théâtre violemment comique et dramatique. Comment faire acte de partage des connaissances et créer du désir d’apprendre ? C’est d’abord la notion de transmission qui aura conduit Robin Renucci à raviver La Leçon. Dans ce texte écrit en 1950, le savoir est imposé. Un professeur reçoit une élève. Lui, écrit Ionesco, est d’abord « excessivement poli et très timide », tandis qu’elle, est « bien vivante, gaie dynamique ». Mais à mesure qu’il l’interroge sur la géographie, l’arithmétique, la linguistique, l’homme entre dans un délire langagier qui devient instrument de torture. La jeune fille est chosifiée, manipulée, abusée et finalement anéantie. Pour mettre en scène ce texte dont il considère qu’il est important de le faire entendre à toutes et à tous et en particulier à la jeunesse, Robin Renucci choisit un lieu ouvert, un extérieur. « Tout le monde vous connaît ici », dit l’élève au professeur lorsqu’elle arrive. Une réplique dont il faut se souvenir à la fin de la pièce pour en saisir toute la résonance. Car[...]

photo Miss Knife Forever

Miss Knife Forever

Théâtre, Spectacle comique

Arles 13200

Le 19/05/2026

Voilà plus de trente ans qu’elle arpente les scènes, portée par des chansons pleines de mélancolie, distillant son humour ravageur au travers de textes qui font la part belle au lyrisme et à la tendresse. Cette diva excentrique à l’âme farouche et au verbe haut est incarnée par nul autre qu’Olivier Py, auteur, comédien, metteur en scène et actuel directeur du Théâtre du Châtelet. Miss Knife viendra réchauffer les cœurs de la Cité arlésienne pour une représentation unique qui s’annonce joyeuse et dionysiaque !

photo Dire une société désirable

Dire une société désirable

Théâtre, Conférence - Débat

Marseille 13000

Du 04/03/2026 au 06/03/2026

Une série de rendez-vous autour de La République de Platon pour interroger ensemble notre présent et faire du théâtre le lieu d’une assemblée citoyenne. Il y a un peu plus de 2 400 ans, Platon rédigeait La République pour dessiner le modèle d’une vie juste et d’une cité vertueuse. À l’heure du déclin des valeurs démocratiques, ce texte reste d’une troublante actualité et si sa prétention initiale n’était pas de faire programme, le simple fait de le convoquer donne l’orientation d’une recherche qu’il nous appartient, encore et toujours, d’entreprendre. Quel modèle de société nous semble aujourd’hui désirable ? Comment pouvons-nous continuer à dire le monde que nous souhaitons et auquel nous voulons prendre part ? Quelle est cette conscience qui nous constitue et sait distinguer le juste de l’injuste ? Chaque épisode est pensé autour d’une question ouverte en connivence avec un grand témoin invité ; en rebond, les comédien.nes jouent, à volonté, l’un ou l’autre des chapitres de La République afin d’éclairer le sujet ; et à son tour, le public est engagé à se prononcer. Faisons le pari que ces prises de parole participent déjà de la transformation de notre[...]

photo L’affaire L.ex.π.Re

L’affaire L.ex.π.Re

Spectacle, Musique

Marseille 13000

Du 18/03/2026 au 21/03/2026

Après Blanche Neige et Dans la peau de Don Quichotte, La Criée retrouve la compagnie La Cordonnerie avec sa nouvelle création, mêlant vidéo, théâtre, musique et bruitage. D’un côté il y a Natacha Wouters, une comédienne belge sans compagnon ni enfants qui est en tournée avec Phèdre, de Jean Racine. De l’autre côté il y a Max, un homme taciturne sans emploi déclaré ni attaches, qui ne s’anime que la nuit venue. Installé de part et d’autre de la scène, le public découvre tour à tour l’histoire de ces deux êtres qu’à première vue tout oppose. Deux écrans disposés dos à dos au centre de l’espace racontent des récits différents alors que la bande son, créée en direct sur le plateau, est commune. Le son d’un miroir qu’on nettoie pour les uns, est pour les autres celui d'une souris qui chicote. Le silencieux d’un pistolet devient le bruit d’un flacon de parfum que l’on débouche… Puis chaque groupe découvre l’autre côté du miroir. Chacun·e fait à sa manière des liens entre les deux histoires et crée sa propre interprétation, jusqu’au moment où le fil invisible qui relie Natacha et Max se révèle et nous dévoile l’affaire « L.ex.π.Re » ! Texte, réalisation[...]

photo Un pays supplémentaire

Un pays supplémentaire

Musique, Théâtre

Marseille 13000

Le 06/05/2026

Entre le concert et le théâtre d’ombres, un voyage artistique et ludique qui joue à la fois sur l’œil et l’oreille pour nous faire découvrir un nouveau monde. Touches, marteaux ou mécanismes de ressorts, la scène est au départ jonchée de petites pièces appartenant à un piano. Mais il y a aussi sur le plateau un train électrique miniature qui va s’élancer sur son circuit et nous faire basculer dans un tout autre univers. La lampe LED fixée sur la locomotive éclaire sur son passage les différents objets, provoquant des ombres chinoises sur les murs tandis qu’un micro amplifie les sons du parcours. Nous voici embarqués dans un périple qui joue de nos perceptions et transforme les touches de piano en immenses buildings. Le « pays supplémentaire » dont il est question ici est celui de la musique comme territoire d’émotions et nouvelle façon de voir, d’écouter et de ressentir. En passant par un dispositif visuel et sonore créatif et malin, Claudine Simon et ses complices font découvrir aux plus jeunes une musique expérimentale qui n’a plus rien d’intimidant et devient une invitation au voyage. Concept, écriture, interprétation : Claudine Simon

photo Comptes & légendes de famille

Comptes & légendes de famille

Photographie - Vidéo

Martigues 13500

Le 28/05/2026

Un accident bouleverse leur voyage : projetés dans une étrange suspension du temps, Émilie et Constant traversent un monde mêlant souvenirs, fantasmes et vérités cachées. La scène devient un plateau hybride, entre théâtre vivant et cinéma miniature : des maquettes manipulées à vue, une caméra filmant en direct, et des projections vidéo plongent le spectateur dans un univers mouvant où le réel, l’imaginaire et la mémoire s’entrelacent. Comptes & légendes de famille tisse avec humour et poésie une fresque intime sur la transmission familiale, la reconstruction de soi, et l’éternelle quête de sens. Entre comédie décalée, vertige existentiel et bricolage enchanté, cette aventure scénique invite chacun à retrouver, au fond de lui-même, son propre “Scrupt” intérieur : ce lieu caché où se mêlent la douleur, le rêve, et la renaissance.

photo Guêpes, grenouilles et monstres

Guêpes, grenouilles et monstres

Concert, Théâtre, Spectacle comique

Marseille 13000

Le 06/05/2026

Une performance burlesque entre réel et virtuel qui fait dialoguer une harpiste et son double, le geste instrumental et ses avatars numériques. Comment réagir, en tant qu’artiste, aux crises qui s’accumulent et aux angoisses que peut susciter l’actualité ? Le compositeur Alexandros Markeas a choisi de s’inspirer d’Aristophane pour créer « comme lui et avec lui un acte de révolte artistique qui ne renie pas la poésie, l’absurde et l’humour ». Harpiste de renom habituée aux scènes de concerts et de théâtre, Aurélie Saraf est ici entourée de trois écrans et guidée par une voix off. D’un écran à l’autre, d’une harpe à l’autre, se construit un jeu de miroir entre le réel et le virtuel. Du minimalisme à l’effet de masse créé par la vidéo, la virtuosité des timbres et des modes de jeu nous entraine vers une poétique de l’excès dans une énergie débordante. Compositeur : Alexandros Markeas Harpiste, comédienne : Aurélie Saraf

photo Moi, canard

Moi, canard

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 17/03/2026 au 20/03/2026

À hauteur d'enfant, Moi, canard raconte l’histoire d’un canard en quête de liberté, bien décidé à tracer sa propre route et à inventer son rapport au monde. Car ce n’est pas le monde qui le rejette : c’est lui qui ne rentre dans aucune cases ! Et est-ce là vraiment un drame ? Doit-on forcément se construire dans le regard des autres ou plutôt s’accepter tel que l’on est ? Autant de questions auxquelles répond cette facétieuse réécriture du Vilain Petit Canard d’Handersen, par Ramona Badescu. Sur scène, la comédienne Enora Boëlle occupe l’espace avec intensité et finesse. En jean et baskets, dans un décor épuré, elle incarne chaque moment du récit par un jeu chorégraphié, à la fois physique, expressif et précis. Son interprétation nous emporte dans un voyage haletant, sur le chemin de l’affirmation de soi, entre humour et émotion. Une brèche ouverte vers la (re)connaissance de soi. Moi, canard est une pièce lumineuse qui invite enfants — comme adultes ! — à apprivoiser leur image, à se reconnaître dans leurs différences et à célébrer leur singularité... Retrouvez Enora Boëlle et la compagnie Mauvais Garçon en janvier 2026, au Théâtre Massalia, avec Cœur avec les[...]

photo Je me souviens de la terre

Je me souviens de la terre

Conférence - Débat, Théâtre

Marseille 13000

Du 25/03/2026 au 26/03/2026

Et si le théâtre devenait le lieu où l’on repense ensemble notre manière d’habiter le monde ? Inspiré de témoignages réels de citoyens et citoyennes engagé.es Je me souviens de la terre fait entendre des colères, des désirs et des solidarités et sonde plus largement le devenir démocratique de nos sociétés. Dans une vallée menacée par un projet d’aménagement brutal, huit personnages décident d’agir. Mais par où commencer ? Que faire quand l’action collective rencontre la répression ? Faut-il résister ? Fuir ? Le rêve a-t-il encore une place dans ce débat ? Entre doutes, disputes, sursauts et échecs communs, cette pièce met en lumière avec justesse ce qu’il se joue au sein d’un groupe confronté à l’urgence. Avec Je me souviens de la terre, la metteuse en scène Myriam Marzouki et le dramaturge Sébastien Lepotvin poursuivent leur exploration des représentations partagées qui façonnent nos imaginaires contemporains. Ils revisitent ce qui rend notre monde commun si vulnérable, et les obstacles qui freinent notre capacité d’action face aux urgences écologiques et sociales. Une fresque sensible en deux temps qui esquisse une histoire collective, profondément humaine.[...]

photo Au Théâtre

Au Théâtre "Le Petit Prince"

Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

Tarascon 13150

Le 28/03/2026

« Le Petit Prince est un livre pour enfants écrit à l’intention des grandes personnes. » Antoine de Saint-Exupéry L’avion tombe dans le Sahara. L’aviateur rencontre alors un enfant venu des étoiles... À travers le récit de son voyage, le Petit Prince livre son interprétation des choses essentielles de la vie : l’amitié, l’amour, la rencontre, la perte, la préciosité des relations humaines… Dans une scénographie magique augmentée, l’histoire du Petit Prince prend vie au sein d’un univers graphique animé puisant dans l’onirisme de l’oeuvre, à mi-chemin entre le réel et le virtuel. Tous les âges y trouvent leur compte : il ne vous reste plus qu’à embarquer dans ce seul en scène fidèle au chef d’oeuvre d’Antoine de Saint-Exupéry ! La presse en parle « Le spectacle idéal à découvrir en famille. » Le Monde « Hoël Le Corre joue merveilleusement au milieu d'images qui se dessinent dans les airs. Philippe Torreton, en voix off, est un Saint-Exupéry empli de douceur et de bienveillance. Un délice. » Le Parisien « Une présentation aussi délicate et miraculeuse que le récit écrit et dessiné par l’auteur. » Le Figaro « On est subjugué. On recommande mille fois. » La Provence D’après[...]

photo Au Théâtre

Au Théâtre "Je ne serais pas arrivée là si... "

Spectacle

Tarascon 13150

Le 01/03/2026

Quelques mots anodins qui posent une question vertigineuse ! Qu’est-ce qui m’a faite, défaite, marquée, bouleversée et sculptée ? Quel hasard, rencontre, accident, peut-être aussi quelle révolte, ont aiguillé ma vie ? Grand reporter au journal Le Monde, Annick Cojean a posé cette question à une trentaine de femmes inspirantes comme Gisèle Halimi, Christiane Taubira, Virginie Despentes ou Amélie Nothomb. Sous la direction de Judith Henry, les deux comédiennes se saisissent de la parole de ces femmes, celle qui interroge et celle qui répond. Elles donnent vie, sous la forme d’une conversation, à des mots universels. D’après les entretiens d’Annick Cojean, publiés aux éditions Grasset et Fasquelle, en partenariat avec Le Monde. La presse en parle « Un moment rare, immanquable ! » Paris Match « Formidable ! » France 2 « Les témoignages sont forts, passionnants, surprenants. Les actrices convaincantes et convaincues. L'émotion grandit tout au long du spectacle, et quand la lumière se rallume il flotte dans la salle un bien joli parfum de femme ! » Au Balcon Texte de : Annick Cojean Mise en scène : Anne Bouvier Assistante de mise en scène : Laura Favier et Santana Susnja Avec[...]

Ressources supplémentaires